A ARTE DA DOBRADURA DE PAPEL: ORIGAMI E ARTETERAPIA

 

Por Isabel Pires - RJ

bel.antigin@gmail.com 

            O papel é um dos suportes mais usados em trabalhos artísticos. Mas, além de suporte, também pode ser meio para a realização de belas obras de arte. Participa da vida de todo ser humano de maneira praticamente indispensável. “É nele que começamos a dar nossos primeiros rabiscos, a formular nossas primeiras letrinhas. Nele, registramos nossos maiores segredos” (CARRANO & REQUIÃO, 2013). Basta lembrarmos a linda homenagem que Toquinho fez na sua música “O Caderno”, na qual um caderno se descreve como “confidente fiel”, “amigo” e aquele que vai “seus problemas ajudar a resolver”. Daí, talvez, a relação de afeto que muitos nutrem pelo papel, pelo toque e cheiro dele, por exemplo, num livro novo.

            Inventado pelos chineses, o papel foi o instrumento de registro e armazenamento da história da sociedade através dos tempos. Logo, participa de nossa memória arquetípica, pois aporta um saber ancestral. Com ele, é possível pintar, recortar, colar, desenhar, construir e... dobrar.

Desde a invenção do papel na China em torno de 105 D.C., os japoneses desenvolveram a arte da dobradura de papel ou origami (que, em japonês, significa literalmente “dobrar papel”). Segundo Kanege e Imamura (1999), pesquisadores do origami acreditam que ele tenha surgido quando um monge budista chinês trouxe para o Japão o método de fabricação do papel. No início, como o papel era caro, o origami era usado apenas em cerimônias específicas e religiosas. Pode ter surgido “de ornamentações (katashiro) divinizadas nos templos xintoístas, que eram feitas de papel” (KANEGE & IMAMURA, 1999). Existem origamis utilizados até hoje em cerimônias, como, por exemplo, a representação de duas borboletas (feminino e masculino) expostas em casamentos, e o noshi, um enfeite colocado sobre embrulhos de presente, que demonstra que o doador do presente deseja fortuna ao receptor.  Assim, percebe-se que o origami sempre possuiu um caráter simbólico. Por exemplo, o origami do grou ou tsuru, popularíssimo no Japão e, também, no Ocidente atual, é símbolo de felicidade eterna e longevidade. E os símbolos são a base do trabalho da arteterapia, porque nos trazem notícias do inconsciente dos indivíduos, o qual desejamos trabalhar terapeuticamente.

Em meados do século XIX, o origami passou a ser utilizado como recurso educativo no Japão, mas só foi internacionalizado na década de 30 por Akira Yoshizawa, quando “passou a ser visto como um exercício de criatividade livre e uma importante ferramenta educacional” (YAMADA et al, 2014). Assim, hoje, é frequente seu uso no ensino de geometria nas salas de aula.

De acordo com Yamada et al (2014, p.231), “na terapia, o origami é um recurso benéfico e simples, pois o material é facilmente encontrado, de baixo custo, próximo da vida cotidiana e não oferece perigo ao ser manuseado”. Além disso, segundo as autoras, o origami ativa os dois hemisférios do cérebro, pois desenvolve a coordenação motora e a inteligência não-verbal, a acuidade visual e a visualização tridimensional. Como técnica arteterapêutica, as autoras citadas declaram que o origami permite o “desenvolvimento cognitivo e afetivo, estruturação e ordenação lógica e temporal, expressão plástica e prevenção do sistema nervoso”. Assim, beneficia todas as faixas etárias. Mas esses aspectos e outros, como o desenvolvimento da coordenação motora, tornam o origami excelente sobretudo para o trabalho com idosos. Segundo Yamada et al (2014), a utilização da técnica com grupos da terceira idade provou uma melhora na memória e na autoestima dos participantes do estudo.

Primeiramente, o potencial de utilização do origami no setting arteterapêutico advém do fato de ele ser realizável por qualquer pessoa, independente de idade, sexo e nível social, econômico e cultural. Em atendimentos online, torna-se uma técnica bastante acessível, pois o papel é um material presente em todos os lugares, e o uso de vídeos demonstrativos na internet facilita o processo. Assim, a simplicidade e a praticidade do origami representam vantagens relevantes do seu uso no setting arteterapêutico.

Em segundo lugar, o origami se vale do trabalho das mãos, que gera, entre outros benefícios, prazer e bem-estar e contribui para a autoimagem positiva dos indivíduos. Uma das particularidades do trabalho da arteterapia é justamente o de utilizar a inteligência emocional, inconsciente, que existe nas mãos, o valor do “colocar a mão na massa”, ou, como diz Moraes (2018, p. 75), o “agir criativo”.

Além disso, na visão de Yamada et al (2014, p. 231), o ato de fazer origami em grupo “pode estreitar laços de amizade e afetividade, relaxar pessoas estressadas” e aguçar a criatividade, a concentração e a coordenação motora.

A meu ver, os ganhos da utilização do origami são imensos e vão além dos já citados acima. Para começar, dobrar papeis remete diretamente à nossa infância. Quem nunca brincou de fazer aviões e barquinhos de papel? Assim, é possível estimular um despertar da criança interior do nosso paciente/cliente, o que pode ativar lembranças de sua infância e trazer à tona memórias afetivas.  Além disso, tem o potencial de levar ao resgate da leveza, da ludicidade e da curiosidade inerentes às crianças. A reação de um adulto, ao concluir uma dobradura, é frequentemente de satisfação e alegria. Para muitos, significa sucesso na conclusão de um desafio, um estímulo à persistência e à coragem.

Na execução das peças de origami, é necessário seguir uma determinada sequência, numa posição específica, a cada passo do trabalho. Assim, requisita-se do indivíduo observação, atenção, concentração e disciplina. É preciso enfatizar a marcação dos vincos, a firmeza, o capricho, a precisão e a paciência. Desta forma, a maneira como o sujeito reage às diferentes etapas e exigências do trabalho com o origami informa ao arterterapeuta sobre várias características comportamentais e emocionais do paciente/cliente. É possível, por exemplo, verificar a presença ou ausência de cuidado, controle, delicadeza, calma, para a feitura das peças de origami. Com essa técnica, o arteterapeuta consegue perceber, por exemplo, um paciente ansioso; meticuloso (por exemplo, ao juntar ponta com ponta do papel); impaciente; que tem dificuldade para deixar sua marca / marcar o papel (na hora de fazer os vincos) e/ou para seguir limites (as dobras seguem quase sempre uma linha, ou vinco, do papel).

Além disso, para muitos, o origami pode estimular a paz interior, pois representa uma forma de meditação, já que nos coloca no aqui e agora. Em tempos de valorização do mindfulness, a técnica da dobradura de papeis é excelente ferramenta para o desenvolvimento da atenção plena, o que é importante não apenas para pacientes ansiosos e depressivos, mas para todos os seres humanos.

Para além de tudo o que já foi abordado sobre o origami, não podemos nos esquecer de que as peças dessa técnica são esculturas em papel e, como tal, estão no plano da tridimensionalidade, que envolve o desafio da organização espacial, de equilíbrio e, até, de movimento. Da mesma forma que a escultura tradicional, o trabalho de origami retira a forma que já está potencialmente no material, no caso, o papel. Igualmente, pode-se escolher o suporte, isto é, o tipo de papel, na cor e textura desejados. O resultado são trabalhos de extrema beleza, harmonia, delicadeza e genialidade. E o origami pode ser usado como amplificação de um símbolo surgido na sessão, já que existe dobradura para quase todo tipo de objeto e animal.

Finalmente, a arte da dobradura de papel representa o poder ilimitado de transformação da criatividade humana. Imagine converter um simples pedaço de papel quadrado em diversas formas, das mais simples às mais complexas, dentro de um número sem fim de possibilidades. Mas, nesse caso, diante da folha em branco à nossa frente, não existe a ansiedade do desconhecido, do medo do não saber o que fazer, pois já se sabe, de antemão, o que será realizado. Neste sentido, as etapas pré-definidas representam um campo delimitado, que permite trabalhar organização e estruturação psíquicas. Porém, isso não nos tira o prazer do resultado final, do senso de tarefa cumprida com eficiência e satisfação. A magia dessa transformação, através de movimentos precisos e cuidadosos de nossas mãos, num material simples e delicado como o papel, sempre nos surpreenderá como um truque de mágica bem-sucedido. E a beleza e engenhosidade das obras criadas sempre nos trarão encantamento.

Por isso, convido vocês, arteterapeutas, a levarem essa arte para o seu setting arteterapêutico e oferecer a seus pacientes/clientes a possibilidade de descobrir as infinitas e inesperadas formas escondidas numa simples folha de papel e ousar revelar essas formas em peças de delicada beleza e profundo simbolismo.

 

 

Referências Bibliográficas:

CARRANO, E.; REQUIÃO, M.H. Materiais de arte: sua linguagem subjetiva para o trabalho terapêutico e pedagógico. Rio de Janeiro: Wak Editora, 2013. 

KANEGAE, M.; IMAMURA, P. Origami: arte e técnica da dobradura de papel. 10ª edição. São Paulo: Palas Athena, 1999. 

Yamada, T.; FARIAS, I.; PEREZ, N. Origami na terceira idade. VII World Congress on Communication and Arts: The Challenge of Developing Creative Artists in a Standardized World, Vila Real, Portugal, pp. 230-234, abril 2014.

MORAES, E. Pensando a Arteterapia. 1 ed. Divino de São Lourenço, ES: Editora Semente Editorial, 2018. 

SILVA, L. Arte e terapia com origamis. Blog Cursos CPT. Minas Gerais. Disponível em: https://www.cpt.com.br/noticias/arte-e-terapia-com-origamis. Acesso em: 09/04/2022.

 

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 Sobre a autora: Isabel Pires

 

Oi! Eu sou Isabel Pires psicóloga, professora de línguas e arteterapeuta. Também possuo formação em Jornalismo e em Antiginástica® Thérèse Bertherat e pós-graduação em Psicologia Junguiana. Já publiquei alguns textos aqui no blog do Não Palavra e um deles, “Vygotsky e a arte”, faz parte do livro Escritos em Arteterapia: coletivo Não Palavra (2021). Faço atendimentos individuais e em grupo (presencial e online), nos quais, volta e meia, convido meus pacientes a criarem esculturas de papel e experienciarem a arte da dobradura de papel. Adoro gatos e viagens, presenciais ou através dos livros, que tenho em abundância. Se quiser falar comigo, pode me contactar pelo Whatsapp: (21) 97567-568; pelo e-mail: bel.antigin@gmail.com ou pelo Instagram:@isabelpires.artepsi.